Bright star

John Keats mi riporta alla mente il Ford degli ultimi anni del liceo: chiuso, irrimediabilmente stronzo, in guerra con il mondo, tutto preso a scrivere i racconti di quel primo libro uscito poi all'inizio del 2000 pensando che non avrei mai potuto inventarmi qualcosa di meglio - come dice Guccini "a vent'anni si è stupidi davvero, quante balle si ha in testa, a quell'età".
I romantici inglesi erano senza dubbio tra i miei preferiti, ognuno per un motivo differente: Wordsworth per la disciplina, Coleridge per la visionarietà, Byron per la voglia di vivere, Shelley - ancora oggi il mio favorito - per la passione e Keats per il genio che trasudavano i suoi versi.
Keats, il più timido, il più giovane. 
Quello che, più di ogni altro, ebbe la sorte schierata al lato opposto nel grande campo di battaglia della vita.
Eppure, nonostante la scarsità di successo, una capacità lirica unica, dirompente, clamorosa: una sorta di Leopardi inglese.
Jane Campion, a mio avviso la migliore regista donna - non me ne voglia la Bigelow - attualmente in circolazione nel mondo, dopo i più esplosivi Holy smoke e In the cut - sottovalutati entrambi, ed entrambi stupendi - torna all'introspezione ribollente che rese unici Lezioni di piano e Ritratto di signora, raccontando la storia d'amore che vide protagonisti il succitato Keats e la giovane Fanny Brawne, mai realmente consumata ed osteggiata dal Destino per le condizioni sociali del poeta, i dubbi della famiglia della ragazza e l'ingombrante amicizia di Brown, geloso compagno di lettere di Keats stesso.
Sfruttando la soavità di musica ed immagini - mai così "dipinte", se penso alla filmografia della Campion, e addirittura quasi simili a Malick - ed una sceneggiatura ermetica eppure estremamente comunicativa, Bright star si pone da subito come una delle pellicole d'amore più intense e ben narrate delle ultime stagioni cinematografiche, riuscendo a conciliare passioni ed emozioni clamorosamente popolari - l'amore, in fondo, è il motore del mondo e della quasi totalità delle opere d'arte - con una confezione ed uno stile assolutamente autoriali, che nonostante la loro elegantissima messa in scena non risultano mai pesanti o supponenti agli occhi dello spettatore.
La scelta, inoltre, di mantenere Fanny come specchio dell'audience e Keats all'esterno, quasi fossimo tutti le sue innamorate in attesa di un rientro, una lettera, un biglietto, la notizia di un'insperata guarigione risulta da subito vincente, ancor più se legata ad una protagonista che non risulta immediatamente "simpatica" al pubblico, ma che conquista la stima della platea minuto dopo minuto.
Gli stessi comprimari - in particolare la famiglia Brawne - sono descritti con incredibile perizia e sempre grazie a pochi dettagli, visti e non visti, definiti con immagini che si perdono sullo sfondo, ma che eguagliano in potenza i confronti magici tra Fanny e Keats.
Confronti che nascono e si sviluppano seguendo la traccia dirompente di quando si prova un sentimento nuovo ed inarrestabile, che non conosce tempo, spazio o limiti, toglie il respiro, e permette di immaginare anche la morte con sollievo, se accanto alla persona amata.
L'ineluttabile fato di Keats - che morirà a Roma, di tubercolosi, a soli venticinque anni, per una scena resa splendidamente dalla Campion e debitrice, volutamente oppure no, di Barry Lyndon - rende ancora più carica di passione la pellicola, rompendo e ad un tempo mantenendo vivissimo il sentimento di meraviglia che il Cinema - ed ogni opera di fiction - hanno reso e continuano a rendere grande.
Un film che sa di autunno, di caducità, di sogni infranti e strade interrotte, nonostante gli appelli che ogni personaggio, a modo suo, trasmette al cielo e alle sue stelle - la piccola Toots che allontana una foglia caduta cercando di tenere l'estate più vicina possibile -, ma che ugualmente riesce a stupire per leggerezza e gioia, quasi un istante d'amore possa risollevare la sorte avversa di un'intera esistenza.
Quasi quella stella fulgida fosse in grado di cambiare la dimensione di un'esistenza, i colori di una stanza, l'ispirazione per un verso.
Quasi quella stella fulgida fosse l'amore.
Quasi si potesse rimanere in bilico, non da soli, per sempre.


MrFord


"E di notte, e di notte, per non sentirti solo
ricorderai i tuoi giorni felici,
ricorderai tutti quanti i miei baci."
Mina - "Un anno d'amore"-